光的视觉构思”优先于用光风格”
在我看来，在按下快门键之前，任何人像摄影师都应优先想象出一个“光的视觉构思”。作为摄影师，我们用光交流。因此，在尝试以照片的形式传递信息之前，你必须言之有物。在拍摄之前不去思考，就如草草写下一段毫无逻辑、前言不搭后语的句子，还指望它能交流出任何信息。请不要这样做。观察光对物体的影响是摄影乐趣的一部分。通过不同的手段使用光，我们能让同一个人看起来像10个不同的人。即使如一片叶子般平凡的东西也能变得趣味十足!光可以改变任何事物，因此我们在拍下照片之前必须事先拥有一个光的视觉构思来想象我们想要的效果。首先，让我们定义“光的视觉构思”与“用光风格”之间的区别。
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光的视觉构思显示的是作为摄影师的你通过光想要交流和关注的信息。比如，假设你正在拍摄一组年轻女性的人像， 你决定把关注的重点放在模特的嘴唇而不是她脸部的其他特征上，包括她的眼睛。然后你会在用光上做出决策，通过照明来突出嘴唇的质地和饱满感。对于模特的眼睛，你可能会在眼眶部位投上阴影来创造一种神秘感，以使观众把视觉重点放在嘴唇而不是眼睛上。光的视觉构思要求在需要光的地方恰到好处，在不需要的地方巧妙避开。它要求对阴影出现的位置和方式拿捏准确:采用柔化边缘的阴影还是轮廓清晰的阴影?光面和暗面间的对比应该如何展现?记住在人像摄影中，你隐藏的东西与你展露的东西-样富含信息。
在这个时代当摄影师的一大优势是，如今的数码相机技术使我们可以不管在多差的光照条件下都可以进行拍摄。相机厂商们对他们的产品具有的高感光(ISO)能力引以为豪。这对于摄影记者来说是非常关键的，他们可以更方便地在战场或者游行的街头进行拍摄，但对于人像和婚礼摄影师来说，这项功能太过于安逸了。高ISO功能使得我们不再思考如何提升光照条件，结果即是导致许多人仅用氛围光来照亮拍摄主体、通过调整ISO值去补偿光照的质量或者不足。与此相反,思考光的视觉构思时，氛围光仅仅是一一个起点。一个拥有光的视觉构思的摄影师会基于他的思考做出决定，通过增加、减少、发散、聚焦或者操纵光来赋予设想以生命力。
用光风格指一个摄影师的作品中惯常出现的特点。举例来说，假设你喜爱专注于窗光或自然光人像，难道这意味着你的全部职业生涯只在窗户边拍照?如果有一天，你想通过相机正上方的单一光源来创造一 种好莱坞风格的光影效果，抑或你希望烘托拍摄主体的眼睛的同时，使其余的面部都处于一个神秘而吸引人的阴影之中。另一种可能的场景:你前往一个客 户的家中拍摄人像，可那里只有-扇被树影遮挡的小窗，只透过些许自然光。拥有或偏好-种用光风格并没有任何错，但是你不应该局限自己，使自己无法通过作品传递独特的信息。这好比在脚踝拴上铁球一样拖累自己的进步。